Notas |
- Fue un pintor argentino conocido por su Op-art, en particular sus diseños geométricos, uno de los fundadores del movimiento Arte generativo,? autodidacta, no estudió bellas artes y se abocó al diseño industrial y gráfico el cual favoreció el rigor técnico de su pintura.
Nació en Buenos Aires, de ascendencia escocesa y belga. En su adolescencia, su abuelo materno ?un periodista belga que escribía para diarios porteños? y su madre ejercieron una poderosa influencia en la elección de su vocación pictórica, acercándole elementos de trabajo: pinturas, pinceles y papel. Mac Entyre comenzó a perseguir su talento realizando bocetos donde ensayó con el estudio de las normas de composición, como Alberto Durero, Hans Holbein y Rembrandt. Más tarde comenzó a explorar las influencias impresionistas y cubistas.
En 1952 formó parte del Grupo Joven, estudió las raíces del Arte concreto, las teorías de Max Bill y Georges Vantongerloo y la escuela de la Bauhaus. Integró la Comisión de la Asociación Arte Nuevo, colaborando en la redacción y edición de la revista "A.N."
Su obra fue expuesta por primera vez en 1954 en la Galería de Arte Comte de Buenos Aires.
Mac Entyre experimentó con varios estilos artísticos antes de encontrar su lenguaje expresivo y pasó así por el impresionismo, el neoimpresionismo, el cubismo, la abstracción y la no figuración, hasta que en 1959 llegó al llamado ?Arte Generativo?.
Empezó a llamar la atención de destacados mecenas como Ignacio Pirovano y del director del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Rafael Squirru, tras una exposición realizada en el año 1959 en la famosa Galería de Arte Peuser. El trabajo de Mac Entyre pronto alcanzó la fama de otros artistas abstractos de la Ciudad de Buenos Aires, agrupándose en un género que ellos mismos describen como movimiento arte generativo junto con Miguel Ángel Vidal,? un movimiento que luego se expandió por artistas informáticos de renombre mundial como Benoît Mandelbrot.
Esbozado hasta hace relativamente poco con la mano después de una serie de algoritmos aleatorios, el trabajo de Mac Entyre es una reminiscencia de los diseños de Leonardo Fibonacci del siglo xiii, aunque en el caso de Mac Entyre sus obras obedecen una causa más compleja, su aleatoriedad, ya que cada trabajo constituye una pauta que no se repite nunca de la misma manera en dos dibujos.
En 1959 Eduardo Mac Entyre funda con Miguel Ángel Vidal e Ignacio Pirovano el grupo de "Arte Generativo". Redactan el manifiesto y fijan las bases a seguir por el movimiento. En 1960 se llevó a cabo la exposición "Arte Generativo" en la Galería Peuser en Buenos Aires, Argentina con el auspicio del Museo de Arte Moderno donde presentaron el manifiesto fundacional del Arte Generativo.5? El prólogo de presentación estuvo a cargo del Director del museo, el Dr. Rafael Squirru. También la Agrupación EUPHONIA, música argentina contemporánea, se hizo presente con un concierto en adhesión al manifiesto y se realizaron conferencias ilustrativas durante el transcurso de la exposición cuyo catálogo contiene el "Manifiesto" en el que se definen las intenciones del "Arte Generativo".
Eduardo Mac Entyre perteneció a una nueva generación de artistas que irrumpió con renovado impulso frente a las anteriores investigaciones en el comienzo de una década de cambio de paradigmas. Este movimiento creado en la Argentina influyó en generaciones posteriores, tanto en Argentina como en el resto del mundo.
En 1969 Mac Entyre experimentó con efectos vibratorios en los dibujos realizados con el software desarrollado por la fábrica de computadoras IBM. Junto a un grupo de artistas invitado por Jorge Glusberg, director del Centro de Arte y Comunicación6? CAyC, trabajó con la asistencia de programadores, ingenieros y analistas de sistemas. Las obras resultantes se exhibieron en «Arte y cibernética», y actualmente, un ejemplar de una de sus dos impresiones pertenece al Victoria and Albert Museum7? de Londres
Rafael Squirru, crítico de arte dice sobre su obra ??lo notable del arte de Mac Entyre es precisamente como, partiendo de imágenes geométricas puras, puede llegar a generar esa comunicación sensible y poética?. Su geometría va más allá de un simple juego sensorial; sus círculos y curvas devienen símbolos espirituales que alcanzan repercusión universal.
Mac Entyre desarrolló sus planteos ópticos a partir de la curva y el uso del compás, formando líneas que no solo engendran formas sino luz. Artista pop de prolífica e innovadora producción, Mac Entyre también creó producciones de cariz más tradicionales, vinculadas al cubismo, arte africano y al arte figurativo.
Participó en el instituto Di Tella bajo la recomendación de Franz van Riel y Jorge Romero Brest; en 1982 recibió el Premio Konex - Diploma al Mérito - Pintura Geométrica,? como uno de los artistas de pintura geométrica más importantes de la historia argentina. También fue distinguido por la Organización de Estados Americanos y el Museo de Arte Contemporáneo de América Latina por su contribución al desarrollo del arte moderno en las Américas. Seleccionado por la UNESCO como uno de los artistas más representativos de la Argentina y galardonado por su obra ?Cristo, la luz? por la Fundación Maria Calderón de la Barca, y donada esta pintura a La Pontificia Academia de las Ciencias, Ciudad del Vaticano, Italia. [3]
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